破局之作：当两岸同根遇上喜剧外壳
在娱乐速食的浪潮中，短剧《扬名立万》选择了一条独特的道路。这部由杭州九地文化传媒打造的作品，以”海峡两岸血浓于水”为情感锚点，巧妙地将”两岸同根”的精神内核包裹在喜剧外壳之下。
不同于传统短剧依赖线上流量的宣传路径，该剧创新性地将线下场景纳入传播矩阵，开创了短剧宣传的全新模式。
时空折叠：双时空蒙太奇下的文化解码
《扬名立万》以客家古村仙岩村为叙事坐标，创新性地采用”双时空蒙太奇”手法，将1947年的烽火岁月与2024年的现代商战两条线索并行展开。
当台商的商业算计遇见客家人的拳拳之心，一场横跨三代人的寻宝之旅、一场关于文化传承的灵魂蜕变，就此在笑泪交织中展开。
喜剧外壳下的精神突围
与传统的文化题材作品不同，《扬名立万》选择了喜剧作为文化表达的载体。剧中宋仁从”处心积虑的破坏者”到”真心守护的传承者”的转变，被拆解为三个层次的递进。
当宋仁喊出”必将承其遗志，以武养德，以武保家，以武卫国”时，这句台词不仅是角色的内心独白，更是剧集对当代年轻人的文化喊话。
制作匠心：短剧里的电影级质感
在制作层面，《扬名立万》展现了短剧少有的精致感。导演封柏擅长用电影化手法处理细节，让每一个镜头都充满了艺术感。
主演苏袀禾一人分饰两角，将祖父宋耀祖的严肃稳重与宋仁的狡黠灵动演绎得淋漓尽致。丁博饰演的韩蜜蜜则展现了多面性，让角色跳出了”工具人”的窠臼。
文化破圈：短剧如何承担时代使命
《扬名立万》为短剧行业提供了新的创作范式。在流量至上的环境中，它证明了商业性与艺术性可以兼容。66集的体量打破了传统短剧”单集分钟数短、剧情碎片化”的固有模式。
这部剧用笑与泪，为我们刻下了文化的魂，让我们在轻松愉快的氛围中，感受到了传统文化的魅力和两岸同胞的深情。